La priorité de ce spectacle est d’être accessible à tous, aussi bien aux enfants qu’aux adultes. La mise en scène se veut ludique et attractive, la pièce est émaillée de chants, danses, combats et pantomimes. Le jeu des comédiens est inspiré de la commedia dell’arte et pour certains personnages, masqué.La commedia dell’arte, au XVI° siècle est déjà très présente (son apparition date de 1545) en Europe, Shakespeare connaissait cet art et fréquentait des comédiens la pratiquant. Il m’a semblé normal d’utiliser ces techniques pour Roméo et Juliette, d’autant que l’œuvre, outre bien sûr son écriture et sa dramaturgie exceptionnelles, est remarquable de par l’humour et les situations comiques qui s’y développent. Stuart Seide en parle comme d’une « comédie qui tourne mal » et c’est cet aspect qui a retenu mon attention. Rions avant de partager le sort cruel et inéluctable de Roméo et Juliette, l’émotion n’en sera que plus forte.
